صفحه اصلی خواندنی ها فضاهای عمومی طراحی و نقش هنر در فضای داخلی در گفتگو با طراح و مدیرعامل بنیاد فورد

طراحی و نقش هنر در فضای داخلی در گفتگو با طراح و مدیرعامل بنیاد فورد

۰
ارسال خبر

مجله اینتریر دیزاین (Interior Design) به بهانه بازسازی ساختمان بنیاد فورد که نماد معماری مدرن پسا جنگ بود، با مدیرعامل این بنیاد و طراح داخلی پروژه بازسازی گفتگو کرده است. در ادامه با این بنیاد، طراحی داخلی آن و پروژه بازگشایی گالری اش در مقاله ای برگرفته از این مصاحبه اینتریر دیزاین آشنا خواهید شد.

بنیاد فورد
ساختمان بنیاد فورد

بنیاد فورد

بنیاد فورد از زمان آغاز به کارش در سال ۱۹۳۶ (۱۳۱۵ شمسی)، نقش مهمی در ارتقاء حقوق بشر، برابری و عدالت داشته است و امروزه این نقش پررنگ تر و فراگیرتر از پیش است. هنگامی که بنیاد فورد سازمان مرکزی خود را در سال ۱۹۶۷ افتتاح کرد، ساختمان این بنیاد که به دست کوین روشه (Kevin Roche) و جان دینکلو (John Dinkeloo) طراحی شده بود به نماد معماری مدرن آن دوران تبدیل شد. برجی ۱۲ طبقه از شیشه، گرانیت و فولاد که در میان آن اتاقهایی شیشه و پوشیده شده از گیاهان زینتی قرار داشت. در واقع در آن زمان این بنا بیشتر شبیه تصورات مهندسان از معماری آینده بود.

هنگامی که شهرداری نیویورک در سال ۲۰۱۳ اعلام کرد این ساختمان باید تا سال ۲۰۱۹ به طور کامل بازسازی شود مدیرعامل این بنیاد، دارن واکر (Darren Walker) این بازسازی را فرصتی دوباره برای به ثمر رساندن رویایی تازه دانست نه خرجی اضافه و وظیفه ای تحمیلی.

بنیاد فورد
فضای داخلی بنیاد فورد

بازسازی ساختمان بنیاد فورد

شرکت گنسلر (Gensler) وظیفه نصب کلیه سیستمهای جدید و الزامات ADA (شرایط دسترسی و استفاده افراد دارای معلولیت از اماکن) در این بازسازی را بر عهده دارد. اولویت اول در این بازسازی صرفه جویی بود چرا که با استفاده از اسباب و اثاثیه سالم موجود و مرمت لوازمی که آسیب دیده اند می توان کمترین میزان خرید را داشت. در ادامه روند تغییرات، یکی از دیوارهای بیرونی که مانع از دید فضای داخلی باغ در خیابان شده بود، برداشته شد و فضای اداری سابق با یک سالن پذیرایی دارای بوفه برای سرو قهوه و دیوار مخصوص تابلوی اعلانات برای نصب برنامه و اهداف آتی بنیاد، جایگزین شد.

بنیاد فورد
طراحی داخلی بنیاد فورد

افزودن گالری هنرهای معاصر

یکی دیگر از بخش های جذاب اضافه شده به ساختمان در حال بازسازی بخش گالری هنرهای معاصر است. طراحی این بخش به عهده لیزا کیم (Lisa Kim) سردبیر سابق مجله هنری New York’s Percent است. بازدید از این بخش سازمان فورد برای عموم آزاد است. قرار است در این گالری دائمی مجموعه هایی از هنر معاصر در ده طبقه مختلف این ساختمان به نمایش گذاشته شده است. هرچند که انتخاب های کیم بسیار جسورانه بوده اند اما ردپای طراحی قبلی ساختمان را هم می توان در کارهای او دید که نشان از تاثیرپذیری از معماری دهه ۵۰ دارد. لیزا و واکر از این گالری بیشتر گفته اند.

 بنیاد فورد
گالری بنیاد فورد

+آیا این بنیاد از قبل هم در کار جمع آوری آثار هنری بود؟

واکر: بله، اما بیشتر محدود به آثار قرن ۱۷ و ۱۸ هنرمندان اروپایی می شد. بنیاد پیش از این آثار بسیار کمی از هنرمندان زن یا رنگین پوست داشت که به نظر من این برای بنیادی با شعار برابری و عدالت بسیار عجیب است.

+شما چگونه این وضعیت را اصلاح کردید؟

واکر: به عقیده من هنر و علوم انسانی به ایجاد حس همدلی کمک می کنند. ما  برای داشتن عدالت بیشتر در جامعه، نیاز به همدلی بیشتری داریم. متاسفانه در حال حاضر ما بودجه ای برای خرید آثار هنری جدید نداریم بنابراین با مشورت ارگان های مربوطه طرحی مبنی بر تبادل آثار هنری ارائه دادیم. ما آثار هنری قدیمی را می دهیم تا با آثاری جدید جایگزین کنیم و در آخر طراحی داخلی بنا را بر اساس آثار هنری جدید خریداری شده به انجام رساندیم. به این صورت مشکل کمبود بودجه هم مرتفع شد.

 بنیاد فورد
گالری بنیاد فورد

 +معیارهای شما برای انتخاب آثار هنری چه بود؟

کیم: قسمت بزرگی در گالری به عدالت اجتماعی اختصاص دارد، بنابراین بخشی از آثار خریداری شده نیز مربوط به آثار شناخته شده مرتبط با عدالت اجتماعی است. برای مثال بخش نلسون ماندلا به آثاری درباره او مانند کلاژهای فیلیپ کوما (Philip Kumah) اختصاص یافته است. نکته بعدی محل نصب آثار و افرادی است که با این آثار در تعامل هستند. به پیشنهاد واکر مجموعه «من یک مرد هستم» اثر هانک ویل توماس (Hank Willis Thomas) در لابی قرار داده شد. این مجموعه در کنار یکی از تابلوهایی که کارگران خدماتی هنگام اعتصاب در دست داشتند، نصب شده است. عکس های گرفته شده توسط ریچارد کاپلی (Richard Copley) و پوسترهای باقی مانده از آن اعتصاب نیز کنار میز نگهبانی نصب خواهد شد. این اثر تجسم شعار اصلی بنیاد است. پرتره وندا کریشلو اثر کینده ویلی (Kehinde Wiley) به خاطر داشتن حس گرم خوش آمد گویی جایی نزدیک در ورودی را به خود اختصاص داده است. این کاری است که یک مجموعه هنری در ساخت تصویری واضح از اهداف بنیاد می تواند انجام دهد.

بنیاد فورد
طراحی داخلی بنیاد فورد

+برنامه گرافیکی به کدام مرحله رسیده است؟

کیم: باید بگویم شکرت گنسلر هدف برنامه های هنری بنیاد را به خوبی درک کرده اند، هیچ کس بهتر از آنها راه ادغام این اهداف با نام تجاری و لوگو بنیاد را نمی داند. آنها از معماری، طراحی داخلی و گذشته شرکت الهام گرفته اند و در عین حال حواسشان به طراحی طرحی مدرن هم هست.

 بنیاد فورد
طراحی داخلی بنیاد فورد

+نمایشگاه دوم شما تازه تمام شده است، استقبال از گالری چگونه بوده ؟

کیم: باور نکردنی بود. ما نمی دانستیم چه کسانی خواهند آمد زیرا فعالیت ما در حوزه هنر نیست، به علاوه ما در داخل ساختمان مشغول به فعالیت هستیم و تبلیغی برای گالری ها نکرده ایم. با این حال آمار روزانه بیش از ۱۰۰ نفر بازدید کننده را داریم. امیدواریم ازمجموعه خیالپردازی آرمانگرایانه (Utopian Imagination) که در ماه جاری رونمایی می شود نیز به همین خوبی استقبال شود. آنچه برای من رضایت بخش است این است که افراد وارد این فضای هنری می شوند و چیزی متفاوت از یک گالری تجاری می بینند و این تجربه حتی می تواند بسیار ملموس تر از رفتن به موزه باشد.

بنیاد فورد
گالری بنیاد فورد

+چطور؟

کیم: ما به دنبال نام های مشهور نیستیم. این یک گالری برای نمایش آثار هنرمندان معروف نیست. گالری بنیاد درباره محتوای آثار است، درباره هنرمندانی با دغدغه های اجتماعی. هنرمندان این گالری مربوط به مرز جغرافیایی یا نسل خاصی نیستند.

واکر مدیرعامل بنیاد فورد در پایان این گفتگو افزود:‌ «هنر به این ساختمان جانی تازه بخشیده است. به کار ما معنای تازه داده و آن را مهم تر و جدی تر از پیش کرده است. حضور در این ساختمان به نوعی حیاتی است زیرا که گسترش عدالت اجتماعی با حضور مردم امکان پذیر خواهد شد.»


برگرفته از: اینتریر دیزاین

میانگین امتیازات ۵ / ۵. تعداد امتیازات ۳۴

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

این مطلب را از دست ندهید

ایده های کاربردی و کم هزینه که در نوسازی آشپزخانه به کارتان می آیند

برای آن که در آشپزخانه قدیمی خود تغییرات عمده ایجاد کنید نیاز به صرف هزینه های هنگفت نیست.…