صفحه اصلی خواندنی ها طراحان کریم رشید؛ شاعر پلاستیک ها

کریم رشید؛ شاعر پلاستیک ها

کریم رشید
ارسال خبر

کریم رشید طراح معروف قرن حاضر است که با جلو زدن از زمانه خود و ساختن نمادها ونشانه ها مخصوص به خود توانسته است از هم دوره هایش گوی سبقت را برباید و جلو بزند. او با تکنولوژی روز همراه است و علم روز را می شناسد، از طرفی بلد است چگونه برای محصولاتش حتی پیش از تولید شخصیت بسازد. تولید هیچ محدودیتی برای طرح هایش نیست، او به آنچه که می خواهد به مخاطبش برساند ایمان کامل دارد و می بینیم که در اغلب موارد موفق هم بوده است. او را می توان مشهورترین طراح صنعت معاصر ما دانست.

عصر جدیدی به وجود آمده است که در آن رویا و واقعیت به هم آمیخته اند و  محصولات دیجیتالی و رسانه های جدید همچون اینترنت، موبایل، ایمیل یک خواستگاه فرهنگی جدید پدید آورده اند. کریم رشید یکی از پیشتازان طراحی متناسب با فرهنگ حال حاضر در این عصر جدید است که با مهارت بی مثل خود در طراحی نرم افزاری و تجربه عالی در زمینه ساخت و تولید و از همه مهم تر آشنا به رسانه، همچون آواتاری در صحنه طراحی صنعتی قرن اخیر می تازد. طراحی که با خلق یک سطل زباله پلاستیکی منحنی شکل و ارزان با تنوع رنگی وسیع، نام گاربینو (Garbino)، توانست بازار را تسخیر کند.

کریم رشید
واژه تلفیقی «دیزاینوکراسی» (designocracy)  از ابداعات اوست که به معنی حاکمیت دموکراسی بر دیزاین است.

کریم رشید؛ مشهورترین طراح صنعت امریکا

 در سال  2001 مجله تایم کریم رشید را با عنوان شاعر پلاستیک ها و مشهور ترین طراح صنعت در کل قاره آمریکا معرفی کرد .او اکنون ۶۰ سال سن دارد. طراح بلندقامتی که زاده قاهره مصر و پرورش یافته درمونترآل کاناداست. پدر و مادر هنرمند او زمانی که از دانشجویان هنر در رم بودند با هم آشنا شدند و بعداز پایان دوره تحصیلشان با هم ازدواج کردند. دید هنری و چند بعدی که پدر رشید به او بخشید بسیار در سرنوشت کاری او موثر بود. او می گوید که خلق کردن را از ۵ سالگی شروع کرده است. زمانی که مناظر کلیساهای انگلستان را به همراه پدرش به تصویر می کشیده و مطابق میل خود پنجره های آنها را تغییر می داده است. از همان زمان کریم به دنبال تغییر بود. رویایی که در سال ۲۰۰۱ در کتاب خود با نام «من میخواهم دنیارا تغییر بدهم» به آن تحقق بخشید. در حالی که عده ای او را تمسخر می کردند در ۱۱ سپتامبر ۲۰۱۱ شاهد این بودند که جهان واقعا تغییر کرد. اقتصاد جدید از کار افتاد و خوش بینی های هزاره جدید همه به فنا رفته بود. این شروع دوره عدم امنیت بود. در این زمان بود که مردم حس کردند که آینده غیر قابل پیش بینی است و نیاز دارند که تنها لحظه را در یابند. فهمیدن این موضوع بسیار به دیزاین و طراحی صنعتی کمک کرد. همین هوش و ذکاوت رشید در فهم تغییرات جهانی باعث شد که در سال ۲۰۰۱ بیش از ۲۰۰ محصول، ۲ رستوران و۳ هتل را طراحی کند.
بروس استرلینگ(Bruce Sterling) ، تاریخ نگار، رشید را «پیامبری برای زندگی بهترو جدیدتر» می خواند. رشید در وهله اول خود را هنرمند و سپس طراح می داند. چراکه فلسفه طرح ها در ذهن او بسیار جلوتر از فرم و جنس و عملکرد آنها ساخته و پرداخته می شود. رشید بعداز فارغ التحصیلی، به مدت شش ماه در نپال با دو تن از اسطوره های طراحی مدرن ایتالیا دوره آموزشی گذراند؛ اتوره سوتساس (Ettore sottsass) و گتانو پسچه (Gaetano pesce) . هنرمندانی که هر دو از اعضای جنبش معماران رادیکال در سال ۱۹۶۰ بودند. بعد از تغییر در وضعیت سیاسی ساختاری ایتالیا شرایط دشواری پیش آمد. طراحان به سمت عملگرایان باهاوس گرایش یافتند و تلاش کردند هم زمان اشیا جدید را شخصی سازی کنند.
در این دوره که رشید در کنار سوتساس و پسکه بود، مهم ترین سوال حرفه آنها این بود که دیزاین در دوره پسا صنعتی به کدام سمت متمایل می شود. تمام اینها مبناهای فکری رشید را به خوبی پایه ریزی کرد و بعدها به شناخت عمیق او از دوره پست مدرن منتهی شد. رشید علاقه دارد که اشیایی ایده آل و مورد پسند همه طراحی کند. واژه تلفیقی «دیزاینوکراسی» (designocracy)  از ابداعات اوست که به معنی حاکمیت دموکراسی بر دیزاین است. طراحی های ایتالیایی مورد پسند او نبود، تزئینات زیاد با قیمت های بالا هیچگاه انتخاب او نبودند. او معتقد بود که محصولات خوش ساخت و زیبا باید برای همه قابل دسترس باشد.
 او به تورنتو بازگشت و در آنجا در شرکت طراحی مشغول به کار شد. در ابتدا طرح هایش بسیار جلوتر از زمان بودند و بسیاری از آنها در سال های آینده می توانستند اجرایی شوند. او همچنین عاشق تکنولوژی بود. ماشین های بزرگ تولیدی در صنعت برای او بسیار جذاب بودند به طوری که او برای تولید محصولاتش به همراه تیم فنی ساعت ها کنار دستگاه ها می ایستاد تا از نزدیک شاهد روند ساخت قطعات باشد.

کریم رشید
کریم رشید در ذهن خود پیش از هر طراحی به ایجاد «غوغایی در جهان» فکر می کند

اوه! این یک صندلی است!

بعد از کار در استودیو های مختلف کریم رشید با مشورت برادرش هانی که معماری بزرگ است، استودیوی طراحی در نیویورک تاسیس کرد. در ابتدا در نیویورک در آپارتمان برادرش بود. و بعد از آن در آپارتمان خودش بدون حمام و آشپزخانه و تنها با یک کامپیوتر مک کار خود را شروع کرد. شرایط بسیار سختی بود اما او با پشتکارش ادامه داد. بیش از ۱۰۰ طرح جدید را به شرکت های بزرگ فرستاد، اما در بین همه آنها تنها شرکت نمبه Nambe)) کار او را پذیرفت.

سال های بعد سطل گاربینو و صندلی اوه (Oh chair) که هر دو ایده آل های طراحی او بودند وارد بازار شدند. قیمت کم، ساخت و کیفیت عالی و استایلی بی نظیر از ویژگی های این دو محصول پرفروش بودند. این دو محصول در تمام دنیا به تعداد بالایی فروخته شدند و هنوز که هنوز است، فروخته می شوند. طرح هایی که با سادگی، زیبایی، رنگ دیجیتالی و یک ترکیب ایده آل از خم ها (منحنی ها و جاهای خالی) طراحی شده بودند.
رشید معتقد است که دلیل موفقیت کارهایش این است که شبیه محصولات هیچ کدام از استودیوهای طراحی صنعتی نیست. رقبا کریم رشید را مغرور و دنباله روی تبلیغات می دانند. اما او کسی نیست که بدون برنامه ریزی دست به کاری بزند. او کاملا نسبت به بازار، برند، گرایش وتمایلات جامعه آگاه است. او می خواهد محصولاتش موفق شوند. از همه بیشتر دیدگاه اوست که در طراحی ها به کمکش می آید. در این مورد می توان او را با ریموند لویی   (Raymond loewy) از پیشگامان طراحی صنعتی مقایسه کرد. ریموند لویی فرمول موفقیتش در طراحی موفق را MAYA می نامید. که مخفف عبارت “acceptable yet advanced most”  است که می شود آن را اینطور معنا کرد «پیشرفته ترین حالت اما هنوز در دسترس».
کریم رشید در ذهن خود پیش از هر طراحی به ایجاد «غوغایی در جهان» فکر می کند. او با این هدف محصولی را طراحی می کند که «جایگزین سه محصول» شود. همچنین «چندکاربرده بودن» پس زمینه چیره در کارهای اوست. به نظر او اشیا بهتر بازار رو تغییر میدهند و آن را تصحیح می کنند. «ایده جدید و کیفیت بالا» تنها راه جایگزین کردن طرح های جدید به بازار اشباع شده هستند.
از نظر رشید اشیایی بهتر هستند که از دیدن آنها لذت می بری، و از لحاظ غریزی و فطری نیرومندند. او در هنگام طراحی یک محصول در بازار می گردد و مردم را در موقع لمس محصول و استفاده از آن مشاهده می کند. لایه های پنهان محصول را کنار می زند و در انتها به فرم مورد نظرش می رسد. او این را احساس گرایی می نامد.
این برهنه کردن و لخت کردن برای رسیدن به ضروریات چیزی است که لویی نیز تلاش می کرد تا انجام بدهد. تلاش های لویی در ۱۹۳۰ بود که باعث شد یک فرم جدید در دنیای دیزاین به طور اختصاصی توسط دنیای تبلیغات درست می شود. فرم «استریم لاین» از نرمی و سرعت و آینده ماشینی خبر می داد با ترکیب آن با سادگی و حذف جزئیات در هم ریخته، جوابگوی آرزوهای ناخودآگاه انسان در مورد آراستگی و نظم بود.
دیدگاه لویی بسیار شبیه دید احساس گرای مینیمال کریم رشید در طراحی است. در حال حاضر هیچ رسانه بهتری شبیه پلیمرها پاسخ گوی تولید انبوه نیست. رشید هم با استفاده از ابداعات جدید در تولید وساخت اشیا توانسته است فرم های کاملا تاثیر گذار بر روی احساسات، با ظاهر رنگی زیبا، نیمه شفاف و یا درخشنده و براق و متالیک خلق کند. او توانایی عجیبش در تغییر دادن این کیفیت ها را در طراحی بسته بندی هایش نشان داده است. کریم رشید با سرعت تغییرات مشکلی ندارد و گذرا بودن را نشانه زمان معاصر می داند. او معتقد است که «اگر شما جزئی از حال نیستید شما در حقیقت زنده نیستید.»

کریم رشید
بر روی بدنش نشانه های شخصی و سمبلیکی را تتو کرده است که به نماد های کریم رشید معروفند

فرهنگ جوانی و جهان الهام بخش دیجیتال

 او اکنون در دوره میانسالی، اما مشتاق فرهنگ جوانی است. او در کشورهای مختلف دنیا، بر روی بدنش نشانه های شخصی و سمبلیکی را تتو کرده است که به نماد های کریم رشید معروفند. اشکالی که در طراحی هایش از تمام آنها استفاده کرده است. او این نشانه ها را الهام گرفته از زبان هیروگلیف مصری می داند، در این زبان باستانی اشکال به جای کلمات می نشینند. هر کدام از این اشکال نماد یک واژه هستند.
 کریم رشید طراح مصری، منبع الهام خودرا در آفرینش زیبایی، دنیای اطلاعات و عصر دیجیتال می داند و عقیده دارد که هرگز در طرح های خود از طبیعت الهام نمی گیرد. و به کنایه می گوید دنیا به سمت گرد شدن در حرکت است، کم کم آدم ها گرد می شوند و از خطوط نرم و منحنی استفاده می کنند. وی به تکنولوژی و عصر دیجیتال اجازه می دهد تا باعث آفرینش اشیایی شوندکه قبلا هرگز وجود نداشته اند. او می گوید که به این دلیل از این رویکرد استفاده می کند که در گذشته امکان استفاده از آن وجود نداشته است.
اگر با نمادهای کریم رشید آشنا باشید، درمیابید که محصولاتش تماما شما را به سمت نمادها هدایت می کنند. با کش و قوس های آن وارد فضاهای مجازی می شوید و اگر با کامپییوتر کارکرده باشید مش ها برایتان از محصول بیرون می زند. تکنولوژی در فرم محصولات او کاملا نمایان است. رشید برای توصیف فرم محصولاتش از کلمه بلابجکت  (blobjects)استفاده می کند. فرم های حبابی شکل که سیالیت خاصی به طرح هایش می دهد. انگار آنها در محیط جریان دارند.

جریان سیال محصول در محیط

 او معتقد است که فرم منحنی فرم ایده آل فضاهای داخلی است چرا که در آن اشیا سیالیت و جریان دارند. بافت محصولاتش به گونه ایست که با دیدن تصویر آن هم میتوان به حس آن پی برد. اغلب صندلی ها و فضاهایی که کریم طراحی می کند، نرمی و لطافت خاصی را نشان می دهند و یک نوع ارتباط حسی با انسان برقرار می کنند.
محیط هایی که او اشیا طراحی شده را در آنها فرض می کند، اغلب شبیه جهانی درون محیط های مجازیست و نشان از پیشرفته بودن محصولاتش است. منحنی های بسته توخالی نماد طراحی ها رشید است. آثار کریم همه فرم هایی هستند که بیننده را وادار می کنند که با دیدن یکی از آنها بقیه را بیاد بیاوری. از جمله طراحانی که رنگ برایش مفهومی ورای شکل ظاهری آن دارد می توان کریم رشید را نام برد. این را از رنگ لباس هایش می توان فهمید. صورتی، رنگی که آن را نشانه زندگی در لحظه و حال می داند و نه نشانه زنانگی و رنگ سفید که آن را نشان خلوص و بی آلایشی می داند. رنگی با اصالت و بدون تزئینات اضافی.

ده مبلمان برتر کریم رشید

کریم رشید تا کنون نزدیک به ۳۰۰ جایزه در زمینه طراحی کسب کرده است. بیش از ۳۰۰۰ طرح او در بیش از ۴۰ کشور در سرتاسر دنیا وجود دارد. او درتمام زمینه های طراحی مانند فضاهای داخلی، مد، مبلمان، روشنایی و هنر فعالیت می کند.
کار های کریم دارای سادگی و زیبایی ذاتی است. او همچنین به طراحی های انقلابی اش مشهور است. ده مبلمان که نماینده طرح های او هستند را درمطلب زیر با یکدیگر مورد بررسی و تحسین قرار می دهیم.

کریم رشید
صندلی های غذاخوری آن از طبیعت الهام گرفته اند و شبیه برگ هستند.

مجموعه مبلمان اتاوا (Ottawa)

این مجموعه مبلمان را کریم رشید برای بوکانسپت (BoConcept) طراحی کرده است. این مجموعه شامل یک مجموعه اتاق نهارخوری، میز، صندلی و یک کنسول است. قطعات آن با وجود سبک مینیمالیستی منحصر به فرد و خارق العاده اند.
میز نهار خوری دارای ساختاری کاربردی و در عین حال بسیار سبک و ساده است. صندلی های غذاخوری آن از طبیعت الهام گرفته اند و شبیه برگ هستند. هنگامی که صندلی ها دورتادور میز چیده می شوند ترکیبی بسیار زیبا ایجاد می کنند. دستگیره های کابینت ها با شکلی گرافیکی طراحی شده اند و بدنه آن در دو رنگ چوب بلوط و سبز رنگ طراحی شده است.این مجموعه در کنار فرش با نقش اثر انگشت سیاه و سفید و در کنار اکسسوری های مجموعه ست فنجان های آن طراحی شده است.  

کریم رشید
محل قرار گرفتن دسته های مبل و تکیه گاه های سر در این مبل به شکل مدولار هستند

مبل شناور (Float sofa)

مبل شناور مجموعه مبلمانی است که کریم رشید برای تولید کننده مبلمان اسپانیایی به نام سنکال Sancal طراحی کرده است. این مبلمان در سال ۲۰۱۲ در نمایشگاه هفته طراحی میلان یا (Salone del Mobile) به نمایش در آمد. طراحی این مبل بسیار ساده و در عین حال کاملا غیرمعمولی و خاص است. مبلمان از یک مجموعه اجزای نرم با گوشه های گرد تشکیل شده است که با هم تلاقی پیدا کرده اند و ترکیبی هماهنگ را ساخته اند.
پشتی مبل شناور به شکل بلند طرحی شده و به دلیل بلند بودن آن به نظر می رسد که در بالای سطح زمین شناور است. دوپایه چوبی کوچک از جلو نشیمن را پشتیبانی می کند. محل قرار گرفتن دسته های مبل و تکیه گاه های سر در این مبل به شکل مدولار هستند و در سه مدل مختلف و متفاوت مطابق میل کاربر در کنارهم قرار می گیرند. روکش مبل ها را می توان به صورت یک رنگ و یا ترکیبی از رنگ های مختلف سفارش داد. «قاهره » نام یکی از ترکیب های رنگی این مبل و کوسن های آن است که کریم طراحی کرده است، قاهره محل تولد کریم رشید است. رنگ هایی که برای این سری مبل انتخاب شده اند، به زیبایی مکمل همدیگر هستند و در عین هماهنگی تضادهای چشم نوازی ایجاد می کنند.

کریم رشید
این صندلی برای استفاده در محیط های داخلی و خارجی با سبک معاصر انتخاب بسیار خوبی است

صندلی دسته دارو پایه بلند ووپی (Woopy)

صندلی براق ووپی را کریم رشید برای تولید کننده ایتالیایی به نام بی لاین (B-Line) طراحی کرده است. این صندلی دو نوع راحتی و پایه بلند دارد. این صندلی زیبا با وجود اینکه از پلاستیک پلی اتیلن ساخته شده است، پشتی نرم و راحتی دارد. طراحی آن بسیار ساد ه است وپشتی آن تکیه گاه خوبی است. همچنین بر روی مدل پایه بلند آن یک لوله کرومی برای جاپایی تعبیه شده است.
این صندلی برای استفاده در محیط های داخلی و خارجی با سبک معاصر انتخاب بسیار خوبی است و در رنگ های سفید، خاکستری، قرمز مرجانی، بنفش، آبی و سبز تولید می شود. این صندلی ظاهری بسیار دعوت کننده دارد و به شکل یک مجسمه طراحی شده است. از جهات مختلف این صندلی بسیار زیبا به نظر می رسد و همین آن را واقعا زیبا می کند.

ناملایمات برنامه ریزی نشده (Unplanned Brutalism)

این سری مبلمان که برای نمایشگاهی به همین نام طراحی شده و به نمایش در آمدند، شامل یک مجموعه از مبلمان خاص یا قطعات محدود است. نمایشگاه در گالری تینا کیم در نیویورک برگزار شد و کریم رشید با این شش قطعه مبلمان در آن شرکت کرد. آباژور ایستاده ، میز کنارمبل، صندلی و مبل قطعاتی بود که کریم آنها را با ظاهری بسیار متفاوت و در عین حال ساده و منحصر به فرد طراحی کرده بود. صندلی کریم ظاهری بسیار زیبا و شیک، روان و صیقلی و بدون هیچ عنصر دیگری بود. تنها طیف رنگی این سری مبلمان طلایی، نقره ای و آبی و صورتی بود. آباژور ایستاده که بیشتر شبیه یک مجسمه بود، یکی از شاهکارهای جذاب و چشم نواز این مجموعه است.

کریم رشید
صندلی اسلو از پلاستیک پلی اتیلن و با فرم ارگانیک ساخته شده است.

صندلی اسلوو (Sloo chair)

صندلی های اسلو، طراحی کریم رشید برای شرکت واندم (Vondom) هستند. این صندلی طراحی بسیار جالبی دارد و پایه های پشتی آن بسیار شبیه پاشنه های کفش های زنانه هستند. صندلی اسلو از پلاستیک پلی اتیلن و با فرم ارگانیک ساخته شده است. سیالیت فرم صندلی و خطوط تمیز و دقیق آن مثال زدنی است. رزین پلی اتیلن ماده ای مقاوم در برابر ضربه و دما است و به همین دلیل این صندلی می تواند در محیط های داخلی و خارجی مورد استفاده قرار بگیرد. اتاق نشیمن، اتاق غذا خوری، آشپزخانه، دفاتر اداری، تراس ها و ایوان خانه ها همه می توانند مکان های مناسبی برای قرار دادن صندلی های اسلو باشند.

کریم رشید
روکش مبل از دوجنس چرم و پارچه ای و در رنگ های سیاه و سفید موجود است

صندلی گردان (Spline chair)

صندلی گردان یکی دیگر از خلاقیت های کریم رشید است که در سال ۲۰۰۲ طراحی شده است. این صندلی دارای روکش ضدآتش است و در دو مدل چرخان و پایه ثابت تولید می شود. پایه چرخان آن از فولاد ساخته شده و ساده و ظریف است و مدل ثابت آن چهار پایه چوبی و ظریف دارد.
این صندلی با استفاده از فوم پلی اورتان قالب گیری شده است و نه تنها شیک و زیباست بلکه بسیار راحت است. روکش مبل از دوجنس چرم و پارچه ای و در رنگ های سیاه و سفید موجود است. این صندلی را می توان در دکوراسیون داخلی مدرن و زیبا، به صورت تکی و یا جفتی مورد استفاده قرار داد.

کریم رشید
این صندلی یک فضای خصوصی و امن شبیه به رحم ایجاد می کند

صندلی کوپ (Koop chair)

صندلی کوپ یک صندلی ساده، جالب و در عین حال هیجان انگیز است. کریم رشید این صندلی را برای تولید کننده مبلمان فنلاندی مارتلا (Martela) طراحی کرده است. این صندلی یک فضای خصوصی و امن شبیه به رحم ایجاد می کند. این صندلی مخصوص فضاهای مدرن طراحی شده است، نه تنها از لحاظ بصری شیک و مدرن است بلکه بسیار گرم و نرم است. صندلی به دلیل شکل تخم مرغی و رنگش مورد توجه و علاقه کودکان قرار می گیرد. نشستن بر روی این صندلی احساسی از حریم خصوصی ایجاد می کند و همین آن را برای مطالعه بسیار کاربردی می کند.

کریم رشید
کریم رشید این صندلی را برای شرکت (Riva) طراحی کرده است

صندلی چوبی قاهره (Kairo)

این صندلی کاملا ساده، طراحی معمارانه ای دارد. کریم رشید این صندلی را برای شرکت (Riva) طراحی کرده است. کریم می گوید که فرآیند کاربا چوب و نجاری، الهام بخش او برای طراحی و ساخت این صندلی بوده است. روند تولید یک مبل از چوب باعث شده طراح به فکر ساخت این صندلی بیفتد. روند ساخت این صندلی به این صورت است که یک تنه چوب درخت سرو مکعبی داخل دستگاه قرار گرفته و دستگاه شروع به شکل دادن چوب می کند. و این کار با پایان شکل دهی ادامه می یابد. سپس سمباده کاری های نهایی با دست انجام می  شوند.

کریم رشید
مبل می تواند با توجه به نیاز شخصی شما طراحی شده و در کنارهم قرار بگیرد

مبل کیواس مدولار (Modular Kivas)

کریم رشید عاشق رنگ های تند و جسورانه است. او در ارائه کارهایش گاهی رنگ های ساده را نیز در نظر می گیرد، همین باعث می شود که کاربران بتوانند از بین گزینه هایی که در دسترسشان است، یعنی رنگ های ساده و یا رنگ های پررنگ تر دست به انتخاب بزنند. مبل کیواس، طراحی مدولار دارد و قابل تغییر است. شما می توانید بلوک های جداگانه آن را با روش های مختلفی با یکدیگر ترکیب کرده و آنها را مرتب کنید. مبل می تواند با توجه به نیاز شخصی شما طراحی شده و در کنارهم قرار بگیرد. مبل کیواس گوشه های نرم و گرد و طراحی ساده و شادی دارد. 

کریم رشید
سرف بستری برای استراحت روزانه در فضای باز با طراحی روان و سیال است

صندلی استراحت روزانه سرف (Surf)

دهمین صندلی انتخابی ما برای معرفی آثار کریم رشید، صندلی سرف نام دارد. این صندلی در سال ۲۰۱۰ طراحی شده است. سرف بستری برای استراحت روزانه در فضای باز با طراحی روان و سیال است. این صندلی به روش قالبگیری چرخشی تولید شده است و از مشخصه های آن قابلیت بازیافت صد درصدی است. بستری زیبا و دوست دار محیط زیست، که شب ها از خودش نور می دهد.  این صندلی  در انواع رنگ های براق و مات و خنثی و روشن تولید می شود.

کتاب های کریم رشید

در ادامه با تالیفات کریم رشد و آثار مکتوب او آشنا می شوید.

کریم رشید
XX آخرین مونوگرافی کریم رشید به نام ایکس ایکس XX (چاپ ۲۰۱۵) شامل ۴۰۰ صفحه از کارهای او در طول ۲۰ سال گذشته است.
کریم رشید
تاریخ شفاهی زندگی کریم رشید an oral history of Karim’s life 2014
کریم رشید
۳۰۰ طراحی دستی از کریم رشید Sketch, featuring 300 hand drawings 2011
کریم رشید
۳۶ طراحی داخلی از کریم رشید KarimSpace 2009
کریم رشید
خودتان را طراحی کنید، راهنمایی زندگی کریم رشید Design Your Self, Karim’s guide to living 2006
کریم رشید
دیجی پاپ کاوش دیجیتالی گرافیک رایانه ای ۲۰۰۵ a digital exploration of computer graphics
کریم رشید
پکیج نمونه کارهای کریم رشید Compact Design Portfolio
کریم رشید
مونوگرافی کریم رشید به نام های تکامل ۲۰۰۴ Evolution
کریم رشید
من می خواهم جهان را تغییر دهم ۲۰۰۱ I Want to Change the World

میانگین امتیازات ۵ / ۵. تعداد امتیازات ۳۳

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

این مطلب را از دست ندهید

مطالعه موردی طراحی داخلی دفتر کار متناسب با شرایط کرونا

پیدمی کرونا نیاز به ایجاد فضاهای کاری که در آن تماس فیزیکی افراد -جز در موارد ضروری یا کار…